О цифровой моде
Анна Дрейнберг – о цифровой моде.
Какие навыки и компетенции digital-специалиста сейчас могут быть особенно востребованы в модной индустрии?
Цифровая мода – чистое искусство или у нее большое прикладное будущее? Может ли в каких-то сферах цифровая мода совсем заменить моду реальную?
Почему именно сейчас тема цифровой моды начинает приобретать особую актуальность?
Какие направления digital-моды в данный момент наиболее перспективны?
На международном рынке активно говорят про spatial computing и трехмерный интернет. Поэтому можно рассматривать две стороны технологического развития цифровой моды: аппаратный и продуктовый. Как показывает 2023 год, в направлении гарнитур дополненной и виртуальной реальности произошел апдейт. Появились микродисплеи с высокой плотностью пикселей, новые компактные чипы с низким энергопотреблением. Это делает технологии доступными. Совмещение реальностей, гибридность и бесшовность в коммуникации – это то, чего покупатели ждут от брендов, и все это делает моду действительно свободной, инклюзивной и омниканальной индустрией, максимально открытой для самовыражения. Мы будем наблюдать качественный переход к созданию иммерсивных проектов с ценностями и смыслами.
В цифровой моде есть три основных направления: техническое 3D-конструирование; создание рекламного видео- и фотоконтента; одежда game ready для интерактива и взаимодействия. Каждое из них требует определенного пайплайна в разработке, набора программ и умений. Например, в курсе «Цифровая мода» на платформе онлайн-университета творческих профессий «Муза» мы работаем в последовательности усложнения навыков. Сначала создаем одежду в программе 3D-моделирования. Этот базовый цифровой инструмент можно использовать в производстве – оценить конструкцию, посадку изделия на различных типах фигуры, более наглядно планировать коллекцию. Дальше цифровую одежду экспортируем в 3D-редакторы, где можно сделать рекламный кампейн или лукбук, выходящий за рамки физического мира. Потом помещаем одежду в дополненную реальность и делаем AR-примерку, где пользователь может примерить изделие на себя с помощью камеры мобильного телефона. Дальше переходим в виртуальную реальность, строим виртуальный шоурум, который создает иммерсивность и максимально погружает в атмосферу бренда.
Цифровизация дает безграничные возможности в маркетинге и решении бизнес-задач. Можно использовать продукт в коммуникации с покупателем в различных сценариях, а не просто показывать картинки на дисплее. Цифровое пространство позволяет мягко и без назойливых рекламных сообщений вовлекать во взаимодействие с брендом, обеспечивает гибридизацию опыта и возможность использовать один продукт на разных площадках. Сейчас активно развивается формат О2О (онлайн-офлайн), который объединяет физический и цифровой мир. Для ритейлеров мы создаем игровые VR-проекты в физических магазинах, организовывали VR-показ на Московской неделе моды в прошлом году.
Для меня цифровая мода началась почти 10 лет назад как личная история осознанности и разумного потребления. В экспериментальном цехе закладывается до трех проработочных образцов, прежде чем модель перейдет на поток. Даже базовая разработка в 3D сокращает время и ненужные траты ресурсов и позволяет оценить маркетинговый потенциал и целесообразность изготовления еще на стадии проектирования. Для начинающих дизайнеров цифровая мода – это более низкий порог входа в индустрию.
На международном рынке активно говорят про spatial computing и трехмерный интернет. Поэтому можно рассматривать две стороны технологического развития цифровой моды: аппаратный и продуктовый. Как показывает 2023 год, в направлении гарнитур дополненной и виртуальной реальности произошел апдейт. Появились микродисплеи с высокой плотностью пикселей, новые компактные чипы с низким энергопотреблением. Это делает технологии доступными. Совмещение реальностей, гибридность и бесшовность в коммуникации – это то, чего покупатели ждут от брендов, и все это делает моду действительно свободной, инклюзивной и омниканальной индустрией, максимально открытой для самовыражения. Мы будем наблюдать качественный переход к созданию иммерсивных проектов с ценностями и смыслами.
Основатель Tomorrow’s render Team, fashion-tech-специалист, XR-разработчик, куратор обучающих программ в онлайн-университете творческих профессий «Муза» от СберОбразования
